詩詞是文學的精華與最高形式。中國是詩的國度，五千年文明匯成了一條從未停息的詩的長河。直到各門類自然科學和社會科學競相發展的當今之經濟時代，仍有許多年輕朋友對詩詞懷有濃厚興趣，這是值得慶賀的，也說明了詩詞這一文學形式的強大生命力。然而，由于諸多方面的原因，一些同學對韻律學和詩詞格律的意識比較淡薄，這對于寫詩填詞來說，無疑是一大遺憾。

詩詞除了內容上的思想性和寓意等之外，還要遵循一定的格律和韻律。與沒有節奏和旋律不成音樂一樣，沒有格律和韻律是不成詩詞的，作品內容再好、句子再優美、想象力再豐富，也只能算是一篇很好的散文。我是校報的忠實讀者，每期必看，當然也就有機會欣賞到同學們寫的詩詞了。這些詩或詞，其內容是不錯的，在這里不予討論。今天只想就前面提到的普遍存在的格律和韻律問題談些看法。

每一種體裁的詩和詞，都有特定的格律和韻律（近代流行的自由體詩歌除外）。詩的格律和韻律比詞更嚴格，比如說《七律》，不是說七八五十六個字就算寫成了。一首《七律》必須具備以下幾點：第一，韻腳（即二、四、六、八句的最后一個字）必須押韻且要押平韻。第二，四聯中必須有二聯是對仗的，一般是第二聯、第三聯為對仗聯，即第三句與第四句對仗，第五句與第六句對仗。例如毛澤東同志寫的《七律·長征》的第五、六句，“金沙水拍云崖暖，大渡橋橫鐵索寒”，就是一個對偶的句子，且句末的“寒”字是平聲。第三，《七律》每個位置上的字的平仄聲是有規定的，嚴格地講，按每個字位上的平仄聲來分，《七律》只有四種形式。因此，寫出一首符合規定的律詩是不容易的。正因為如此，包括毛澤東同志在內的許多人都不太提倡寫律詩，因為它在形式上有諸多的限制，不利于自由地描述事物或抒發情感。

《絕句》一般押平韻，也可以押仄韻，但必須一韻到底，即要么全押平韻，要么全押仄韻。如：“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流?！边@首《七絕》全押平韻；而“鋤禾日當午，汗滴禾下土。誰知盤中餐，粒粒皆辛苦?！边@首《五絕》就全押仄韻。

唐代興起而盛行于宋的長短句（詞），其格式相對于律詩較為靈活些，但格式、字數和押韻情況等也必須遵循不同詞牌的具體規定。例如，《沁園春》必須是雙調114字，押平韻。我在校報上看到過有同學寫的《沁園春》，字數確實是114個字，且每一句的字數也符合要求，也劃分了上下闋，但該押韻的地方沒有押韻，該押平韻的地方卻押仄韻，那就不能算是一首《沁園春》了。我們讀一下毛澤東同志的《沁園春·雪》，就可以看出它的押韻規則?！氨眹L光，千里冰封，萬里雪飄。望長城內外，惟余莽莽；大河上下，頓失滔滔。山舞銀蛇，原馳蠟象，欲與天公試比高。須晴日，看紅裝素裹，分外妖嬈。   江山如此多嬌，引無數英雄競折腰。惜秦皇漢武，略輸文采；唐宗宋祖，稍遜風騷。一代天驕，成吉思汗，只識彎弓射大雕。俱往矣，數風流人物，還看今朝?！边@首詞中的韻腳的所有字（飄、滔、高、嬈、腰、騷、雕、朝）都押平韻[即現代漢語的第一聲（古漢語的陰平）或第二聲（陽平）]。還有些詞牌，如《卜算子》，則要押仄韻（仄聲即現代漢語的第三聲（古漢語的上聲）或第四聲（去聲））。還有一些詞牌，如《滿江紅》等一般需要押仄聲中的入聲，這對當代人來講就更困難了，因為現代漢語中已無入聲的字，原入聲的所有字都分別歸入現代漢語的一至四聲中了，如：“屋”、“出”等歸一聲，“國”、“直”等歸二聲，“鐵”、“北”等歸三聲，“客”、“綠”等歸四聲。所以，在同學們寫詩填詞時，如對格律和韻律不很熟悉，最好寫自由體的詩為好，它可以不受篇幅、字數、格律、對仗和平仄聲等方面的限制，比較自由。

當然啰，只要是寫詩，無論是什么形式的詩，包括一首好的歌詞，最基本最基本的是應該押韻。試想一下，一首完全不押韻的“詩”，與一段普通的文字就沒有什么區別了。